【EXPOSITION】2024 VENICE ART BIENNIAL
< PERSONAL STRUCTURES BEYOND BOUNDARIES >
-Présentation de l'Exposition-
Du 20 avril au 24 novembre 2024, Venise, en Italie, sera le lieu de rencontre de l'art et des rêves. Dans le majestueux Palazzo Bembo, un palais historique, se tiendra un événement artistique intitulé "Personal Structures: Le Rêve de Venise", qui se déroulera en parallèle de la Biennale d'art de Venise. L'exposition sera ouverte six jours par semaine, pour une durée de sept mois, ce qui en fait la seule exposition parallèle à collaborer avec la Biennale de Venise officielle de l'histoire.
Le Palazzo Bembo, construit par la famille Bembo au XVe siècle, conserve encore sa structure d'origine malgré plusieurs rénovations. Situé sur le côté de la lagune Saint-Marc du Grand Canal, entre le rio San Salvador et la rue Bembo, il est également le lieu de naissance de Pietro Bembo (1470-1547), érudit vénitien, poète, théoricien de la littérature et évêque rouge. Il a joué un rôle important dans le développement de la langue italienne (en particulier le toscan) comme moyen de littérature et ses écrits ont contribué à raviver l'intérêt pour les œuvres de Pétrarque au XVIe siècle.
Aujourd'hui, ce bâtiment fait office d'hôtel et de lieu d'exposition d'art contemporain. La façade rouge du palais est ornée de multiples fenêtres, combinant les éléments vénitiens anciens avec l'influence de l'architecture byzantine. Cette façade est considérée comme un exemple du style gothico-byzantin vénitien, qui a émergé au XIVe siècle, en absorbant les styles byzantin de Constantinople, les influences arabes de l'Espagne maure, et les formes gothiques précoces d'Italie continentale. Le Palazzo Bembo a été restauré au XVIIe siècle, incorporant les influences de cette période dans sa décoration multicolore, sa façade à trois parties et ses couloirs.
La Galerie Leo et Co, en tant que l'un des participants à cette exposition, présentera une sélection d'œuvres d'artistes renommés et émergents, couvrant diverses formes d'art telles que la peinture et la photographie. Cette exposition mettra en lumière les œuvres d'artistes, de photographes, de sculpteurs et d'institutions académiques internationalement reconnus, et émergents, exprimant des thèmes actuels liés au temps, à l'espace et à l'existence à travers différents médias et canaux. L'objectif est de favoriser l'échange d'idées et de concepts dans le domaine de l'art contemporain.
Le lieu d'accueil de cette exposition possède des caractéristiques historiques et architecturales uniques, offrant aux artistes et aux spectateurs une expérience culturelle et artistique profonde. Joignez-vous à nous à Venise, et ensemble, entrons dans le Palazzo Bembo pour ressentir la fusion de l'art et des rêves, et explorer les possibilités infinies de l'art contemporain.
Galerie Leo et Co a réuni 10 artistes contemporains exceptionnels pour participer à l'exposition "Personal Structures" à Venise.
Palazzo Bembo, Venise
Artistes exposants :
Huili CHENG / Yanhua FENG / Kacey KO / Zhifang QIAN / Dong RUAN /
Xiaolan SUN / SHANG / Aziguli WUFUER / Quan YU / Wenyu ZHU
2024 VENICE ART BIENNIAL《 PERSONAL STRUCTURES 》
DU 20 AVRIL AU 24 NOVEMBRE 2024
-Présentation des œuvres des artistes participants-
1. Huili CHENG
Membre de la New York Hudson Artists Association, membre de la New York Overseas Chinese Artists Association, membre de l'AISART Sino-Italian Cultural and Artistic Exchange Association, membre de l'ASFEA Sino-French Artistic Exchange Association, et artiste sous contrat avec la galerie Arte Borgo à Rome.
Diplômée de l'Université Technologique de Zhejiang, spécialisée dans la création de mode, elle a voyagé en Europe pour étudier auprès de GIANLUIGI MATTIA, professeur à l'Académie des Beaux-arts de Rome et artiste de renom, et vit aujourd'hui à Hangzhou.
Expositions récentes :
En septembre 2023 : Exposition personnelle "La Transparence est un nouveau mystère" à Rome.
En avril 2023 : Exposition salon au Centre de Design Bastille à Paris, remporte le prix d'or et sélectionnée pour la revue "Art et Design" de juin en France.
En février 2023 : Exposition salon au Grand Palais à Paris.
En mai 2022 : Double Exposition à Rome en Italie lors de l'événement organisé par l'ASIART Association de l'Échange Culturel sino-italien : "Les énigmes douces" de Holly Cheng Hui Li et Gianluigi Mattia.
En 2021 : Sélectionné pour la Foire d'Art Contemporain du Carrousel du Louvre à Paris en France, présentant un projet personnel.
The Edge of Tranquility, Huile sur toile, 10x12cm x 19
2. Yanhua FENG
Yanhua Feng est une artiste remarquable, établie à San Francisco, enracinée dans la culture chinoise et qui a attiré l'attention sur la scène internationale. Diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de l'Université Tsinghua, son parcours éducatif lui a fourni une base solide pour son parcours artistique et a également stimulé sa passion pour l'exploration des limites de l'art.
Les œuvres de Yanhua combinent l'esthétique traditionnelle chinoise avec l'essence de l'art contemporain occidental, présentant un langage visuel unique. Sa création va au-delà de l'exploration des formes et des couleurs pour incarner une réflexion philosophique qui transcende les frontières de la perception, offrant aux spectateurs une résonance visuelle et spirituelle au-delà de l'expérience quotidienne.
Elle a laissé sa marque dans de nombreuses expositions importantes, notamment lors de sa participation au Salon des artistes indépendants au Grand Palais en France, ce qui a propulsé sa carrière artistique à de nouveaux sommets. Aujourd'hui, San Francisco est devenu le terreau fertile de sa création artistique où elle explore continuellement de nouvelles formes d'expression artistique, reflétant une profonde compréhension de la société contemporaine et une exploration courageuse de territoires inconnus.
En se préparant à participer à la Biennale de Venise, Yanhua se trouve à un nouveau départ dans sa carrière artistique. Cette exposition est non seulement une reconnaissance de sa pratique artistique jusqu'à présent, mais aussi une excellente occasion de présenter ses idées artistiques et son esprit innovant sur la scène artistique internationale. Ses œuvres, enracinées dans la tradition mais audacieusement innovantes, présagent qu'elle continuera à briller sur la scène artistique mondiale.
Dans son parcours artistique, Yanhua a non seulement démontré son talent artistique personnel, mais a également incarné l'importance du dialogue interculturel, de la profondeur de la perception et de la réflexion sociale dans l'art. Ses œuvres sont à la fois l'expression de sa quête artistique personnelle et une réponse aux changements constants et au développement du monde de l'art contemporain. Alors que son art continue d'évoluer, Yanhua laissera sans aucun doute une empreinte unique et profonde sur le chemin de l'art.
Parallel Worlds I, Acrylique sur toile, 46x61cm
Parallel Worlds II, Acrylique sur toile, 46x61cm
3.Kacey KO
Kacey Ko est l'une des finalistes et l'un des rares représentants chinois au Salon Des Beaux Arts de Paris en 2022, explorant le lien entre l'art et la psychologie. Les œuvres de Ko ont été récompensées et exposées dans des expositions d'art internationales importantes telles que le Art Shopping 2023 au Carrousel du Louvre à Paris, le Art Capital 2023 au Grand Palais Éphémère à Paris, l'exposition des œuvres primées au musée Leonardo da Vinci de Rome - médaille d'argent, l'Artexpo New York 2023 à Manhattan, et le Spectrum Miami 2023 à Miami, États-Unis. En 2023, Ko a également remporté le prestigieux Prix de peinture - Or au Salon Art Show Paris, lors de la 17e édition organisée par le Centre de design Bastide en France. Localement à Hong Kong, Ko a organisé une exposition individuelle intitulée "Oasis" à JCCAC, et a été couverte par des médias tels que "Art and Piece" et "HK Artion & Life Style Journal".
Ko définit ses œuvres comme une introspection entre la psychologie humaine et le monde de l'art : "Je suis particulièrement intéressée par la manière dont l'art peut devenir un moyen de se reconnecter avec les profondeurs de notre être intérieur. Mes origines culturelles et philosophiques jouent un rôle important dans mes œuvres. Je m'inspire du Yi Jing et je combine ses enseignements avec les techniques de peinture à l'huile occidentales pour créer des paysages à la fois visuellement attrayants et porteurs de sens profonds."
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Oasis (OJ-1201), Huile sur toile, 60x90cm
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Oasis (OJ-2301), Huile sur toile, 60x90cm
4. CHEN Qiyun
Elle est née en 1973 dans la ville de Suzhou, province du Jiangsu, en Chine. En 2016, elle a commencé à s'intéresser à la photographie, initialement en explorant les paysages naturels. Elle a ensuite été captivée par les nuances uniques et le charme artistique du monde en noir et blanc, notamment sous l'influence de l'éminent photographe Duan Yueheng. Depuis lors, elle s'est plongée dans un dialogue avec la nature à travers des images monochromes. Duan Yueheng, héritier du style photographique pur du groupe F64, a parfaitement recréé les normes esthétiques de l'époque de la photographie argentique dans l'ère numérique, rendant hommage à la nature à travers des images en noir et blanc pures. Sa compréhension de l'image et son analyse des photographies, combinées à des techniques de traitement numérique, lui ont permis de recréer les éléments visuels et de purifier l'esthétique de la photographie de paysage, renversant de nombreuses notions et modes de pensée traditionnels. Outre les avancées techniques, elle a également bénéficié d'une amélioration de sa réflexion et de sa culture artistique, utilisant son esprit pour enregistrer le monde abstrait en noir et blanc.
En 2019, elle a rejoint le club photographique de Huangpu, fondé par le photographe indépendant Gao Lei, diplômé de l'École nationale supérieure de la photographie à Paris, avec une riche expérience en photographie documentaire et en traitement d'images numériques. Au sein du club, elle a suivi des cours de photographie systématiques, allant de la photographie journalistique à la photographie documentaire, conceptuelle et artistique contemporaine. Elle a appris à utiliser la photographie pour exprimer ses pensées et ses idées, explorant à travers l'objectif des moments nus, uniques, étranges et parfois mélancoliques.
Expositions et distinctions récentes:
2022 : Salon d'art contemporain du musée du Louvre à Paris
2021 : Festival international de la photographie de Dali
2021 : Deuxième prix SIGMA, médaille de bronze GCPA, ruban GCPA et ruban GPU au 3ème concours international de photographie GCPA
2019 : Festival international de la photographie d'Australie et de Chine
2019 : Médaille d'argent et ruban GPU au premier concours international de photographie GCPA
5. Dong RUAN
Archeology Futuristic - Egypte, Photographie, 70x50cm
Master en Photographie en Europe de l'École Internationale de Photographie de Paris.
Master et Doctoraten Psychologie.
Artiste contemporain;
Membre du Conseil d'Administration de l'Association de l'Échange Artistique Franco-Chinois;
Expositions et distinctions récentes :
2019 : Festival International de la Photographie de Toronto
2019 : Festival International de la Photographie de Dali
2020 : Foire d'Art Contemporain du Musée du Louvre à Paris
2022 : Foire Internationale d'Art de Shanghai
2022 : Exposition d'Art Contemporain "Spiel allein" à Londres (Prix de la Meilleure Photographie)
2023 : Salon International d'Art de Tokyo (Prix d'Art Franco-Japonais)
2023 : Salon International d'Art de Rome
2023 : Foire d'Art Mondial de Dubaï
2023 : Exposition d'Art "Summer Palette" à Paris
2023 : Concours International de Photographie Kyla en Allemagne (Prix de Sélection)
2023 : Prix Littéraire et Artistique de Florence (Médaille d'Argent)
Zero Cracks, Photographie, 81x55cm
6. Xiaolan SUN
Une artiste féminine de la nouvelle génération qui aime représenter les paysages naturels de Jiangnan. Ses œuvres sont uniques, jouant habilement avec le charme des couleurs à travers divers matériaux médiatiques. Sous son pinceau, les montagnes de thé et les lacs sont parfois radieux, parfois brumeux, créant des peintures à l'huile de paysage avec un charme oriental contemporain. Son inspiration créative provient d'une profonde fascination pour la nature, intégrant habilement cette émotion dans chaque tableau, transmettant au spectateur un désir instinctif d'être proche de la nature.
Titulaire d'un Master en Beaux-Arts de l'Académie des beaux-arts de Chine. Elle est directrice de l'Académie de peinture Zhejiang Zhimei, directrice exécutive de l'Association des artistes de Hong Kong, directrice de l'Association Xinlian de Hangzhou, membre de l'Association des artistes du Zhejiang, membre de l'Association des peintres à l'huile du Zhejiang, membre de l'Association internationale d'échanges artistiques du Zhejiang et membre de l'Association des artistes chinois en Espagne. Elle a participé à d'importantes expositions en Chine et à l'étranger et a organisé plusieurs expositions individuelles, de nombreuses de ses œuvres étant collectionnées par des particuliers et des institutions artistiques tant en Chine qu'à l'international. En 2019, elle a reçu le soutien du Fonds de soutien aux projets de qualité de la Fédération des cercles littéraires et artistiques de Hangzhou, utilisé pour organiser une exposition individuelle - « Eau verte et montagnes verdoyantes · Belle Hangzhou » Exposition de peinture de Sun Xiaolan.
Expositions personnelles récentes:
En 2023 Vent du lac de l'Ouest - Exposition personnelle des œuvres de Sun Xiaolan (Musée d'art de Kurume, Préfecture de Fukuoka, Japon)
En 2022 Rendez-vous avec lacs et montagnes - Exposition personnelle des œuvres de Sun Xiaolan (Musée d'art moderne de Shanghai)
En 2021 INTRO : Temps de lumière ancrée - Exposition personnelle des œuvres de Sun Xiaolan (Galerie Yinxuan, Hangzhou)
En 2020 Royaume secret : Exposition personnelle de peintures de Sun Xiaolan (Musée d'art Jianghong de Hangzhou)
En 2020 Eau verte et montagnes verdoyantes, Belle Hangzhou : Exposition personnelle de peintures de Sun Xiaolan (Centre d'art Baolong de Hangzhou)
En 2019 Nature·Fantaisie : Exposition personnelle de peintures de Sun Xiaolan (Mémorial Zhang Zongxiang, Haining)
En même temps, son œuvre a été exposée lors de plusieurs grandes expositions telles que la Foire Internationale d'Art Contemporain du Louvre en 2023, l'Exposition Internationale d'Art Annuelle au Grand Palais de France en 2019, la Jeune Exposition d'Artistes à la Fondation Européenne d'Art Moderne en Espagne en 2019, la 8e Exposition d'œuvres d'Art pour jeunes artistes de la province du Zhejiang (au Musée d'Art du Zhejiang) en 2021, et l'Exposition des Jeunes Peintres à l'Institut d'Art Contemporain du Zhejiang en 2022.
The Lake Mirrors Series, Pastel à l’huile sur bois, 20x20cm x9
7. SHANG
SHANG (Qiyu XU) est un artiste, photographe et musicien vivant actuellement à Nankin, en Chine. Il a obtenu une licence en physique et a commencé à créer de l'art après l'obtention de son diplôme. Son travail se compose de collections photographiques et d'œuvres individuelles. Récemment, il s'est concentré sur la photographie, avec des compositions de différents éléments et des photographies d'installations artistiques. Ses œuvres et des informations sur lui-même sont incluses dans la chronique CAM (2023).
Expositions récentes:
2024 :
"Top Level Design", Art Capital 2024, Musée du Grand Palais, Paris, France
2023 :
"Executed and Remained", Biennale di Genova 2023, Palazzo Stella, Gênes, Italie
"Top Level Design", 18e édition du Milano Photofestival, Palazzo Durini, Milan, Italie
"Vessel", "The Trees", "Blooming Life" Global Healing art contest and online exhibition, International Art Education & Therapy Development Academic Association, Chine
"Vessel", "Light of Love" Global Healing Art Exhibition 2023, International Art Education & Therapy Development Academic Association, Timepiece Lifestyle Art Gallery, Beijing, Chine
Programme d'exposition solo "Am-Em", festival d'art pour la jeunesse de Jiuzhi, musée d'art himalayen, Shanghai, Chine
Programme d'exposition spéciale du festival d'art YES de Pékin, festival d'art YES de Pékin, magasin de l'amitié de Pékin, Pékin, Chine
2022:
"The Horizon", Exposition internationale de photographie Jimei-Arles, Jimei New City Civic Square Exhibition Hall, Xiamen, Chine
"Dark symbols" & "Shallow Sea", Contemporary 4th.Edition, Boomer Gallery, Londres, UK
The trees, Photographie, 60x90cm
The trees, Photographie, 60x90cm
8. Aziguli WUFUER
Aziguli Wufuer est une artiste contemporaine de la fibre, titulaire d'une licence en droit et d'un master en administration des affaires, disséminatrice de la culture équine chinoise, héritière du PCI, membre de l'Académie chinoise de la culture et de l'art équins, secrétaire générale adjointe du Comité du tourisme culturel de l'Association chinoise de l'industrie équine, cadre de l'unité culturelle et créative de l'Association équestre publique de Mongolie intérieure, professeure invitée à l'École de design artistique du Collège professionnel de l'Université agricole de Mongolie intérieure, et initiatrice et enquêtrice en art des fibres et en collage de fourrure.
En novembre 2017, elle a été invitée à la Soirée de la Philanthropie Chinoise (un événement de bienfaisance) et honorée en tant qu'Artiste Bienveillante.
En décembre 2017, son œuvre "Salute" a été acquise par le porte-avions de la marine de libération du peuple (PLAN) Liaoning.
En avril 2018, son œuvre "Return" a entamé une tournée nationale lors de la Foire d'Art des Jeunes de Shanghai 2018.
En 2018, son œuvre "Return from the Silk Road Travel", une œuvre de collage de fourrure en 3D (art des fibres), a été sélectionnée pour la 10ème Biennale d'Art des Fibres "De Lausanne à Pékin", un événement du Fonds National des Arts de Chine (CNAF). La même année, son œuvre "Léopard dans la nuit" et "Voix lointaine" ont été exposées lors de la 14ème Foire d'Art Paratissima tenue à Turin, en Italie.
En juillet 2019, elle a été sélectionnée par le Ministère de la Culture et du Tourisme (MCT) comme l'une des cinq artistes chinois pour un programme d'échange culturel d'ambassade. En août, son œuvre "Immobilité" a remporté le prix argent lors de la 20ème Foire chinoise des artisans et des métiers d'art.
En mars 2022, sa série de collages de fourrure et de culture équestre a été sélectionnée comme Projet d'Art de l'Année du Fonds National des Arts de Chine (CNAF). En juillet, il a remporté le troisième prix du concours China Brand Design Competition.
En novembre 2023, son œuvre "Steel Pasture 1" a été sélectionnée pour la 6ème Exposition Internationale d'Artisanat et d'Art Fin "Compétences Rémunératrices" des Jeunes. Son œuvre "Look Back" a remporté un prix bronze lors du Concours de la Coupe des Fleurs 2023.
En décembre 2023, les traces de la "culture du cheval sur la peinture de fourrure" Fonds national d'art promotion du projet de tournée nationale exposition a officiellement démarré, pour raconter le public dans différentes régions de l'histoire charmante de la culture du cheval, à la diffusion publique de la confiance en soi nationale intégrée dans la nation du Xinjiang, a été hautement loué par les experts, a déclaré que cette exposition est non seulement riche en contenu culturel "Une ceinture, une route", de promouvoir l'esprit de la nation, de promouvoir la confiance en soi culturelle et la protection du patrimoine culturel immatériel de diverses régions. L'exposition a été hautement louée par les experts, qui ont déclaré que cette exposition n'enrichissait pas seulement le contenu culturel de "Une ceinture, une route", mais qu'elle était également d'une grande importance pour faire progresser l'esprit de la nation, promouvoir la confiance en soi sur le plan culturel et l'héritage et la protection du patrimoine culturel immatériel dans différents endroits.
En avril 2024, elle est invité à Paris, en France, avec ses œuvres "Long Zhang Feng Cai", "Obsidian changes" et "Whiteness in the east" pour participer à l'exposition internationale d'art contemporain du Louvre et remporte le prix d'argent dans la catégorie "Peinture et créativité".
Long Zhang Feng Cai, Huile sur fourrure et sur cuir, 57x42cm
Obsidian changes, Huile sur fourrure et sur cuir, 60x45cm
Whiteness in the east, Huile sur fourrure et sur cuir, 45x60cm
9. Quan YU
Membre de l'Association des photographes chinois et de l'Association des droits d'auteur en photographie chinoise.
En 2014, j'ai commencé à m'intéresser à la photographie. J'ai été profondément attiré par les moments capturés par la photographie et les émotions qu'elle pouvait transmettre. En commençant à lire divers livres, à regarder des tutoriels en ligne et à participer à des cours de photographie, j'ai progressivement acquis des connaissances de base en photographie et j'ai continué à pratiquer et à améliorer mes compétences en photographie.
En 2018, j'ai eu la chance de rencontrer M. Zhou Meisheng. Il m'a encouragé à explorer différentes thématiques et styles de photographie afin d'élargir ma vision artistique. Cela incluait la photographie de portrait, de paysage, de rue, documentaire, et commerciale, entre autres domaines. Au cours de ces séances de prise de vue, j'ai découvert mes centres d'intérêt et commencé à développer un style personnel unique.
La même année, j'ai également rencontré un autre enseignant dans ma carrière photographique, M. Duan Yueheng. Sous sa direction attentive et patiente, j'ai été exposé à de nombreuses œuvres d'art avant-gardistes et à des concepts contemporains du monde entier. J'ai également commencé à expérimenter l'intégration des éléments de l'art contemporain dans la photographie, explorant ainsi de nouvelles formes d'expression photographique.
La patience façonne l'épée en dix ans ! À l'avenir, je continuerai à explorer les possibilités infinies de la photographie, capturant et enregistrant davantage de beauté à travers mon objectif, et transmettant des émotions sincères.
Distinctions récentes :
Entrevue personnelle dans le "China Photography News" le 25 janvier 2019
Sélection et exposition de la série "Montagnes jaunes" à l'événement international de la photographie de Dali en août 2019
Exposition de la série "Paysages chinois" à Paris Photo en novembre 2019
Exposition de la série "Montagnes jaunes" au Musée d'Art du Zhejiang en octobre 2021
Exposition de la série "Cité interdite" au Musée du Louvre à Paris en avril 2022
Exposition de la série "Cité interdite" à la galerie d'art Maïdan à Rome en février 2023
Dream Land, Photographie, 70x50cm
10. Wenyu ZHU
Née en Chine en 1990, elle vit et travaille actuellement à Paris, en France.
Elle est diplômée d'un master de l'École Supérieure des Beaux-Arts de Dunkerque Nord-Pas-de-Calais, et a ensuite poursuivi ses études à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, où elle a obtenu un doctorat.
Elle est membre de La Maison des Artistes Français, vice-présidente de l'Association Sino Française d'Échange d'Art (ASFEA), et titulaire d'un doctorat en Histoire de l'Art et en Peinture.
Elle participe activement à de nombreuses expositions dans des galeries et des musées renommés en Chine et en France. Ses œuvres ont été largement collectées par le Ministère de l'Éducation nationale français, ainsi que par des musées, des galeries et des collectionneurs privés en France et en Chine. Ses œuvres sont régulièrement exposées à la Galerie Francis Barlier à Paris.
Son style artistique est unique et diversifié. Ses œuvres fusionnent plusieurs éléments pour créer des effets visuels époustouflants. Son inspiration provient d'une variété de sources, y compris les paysages naturels et l'histoire humaine.
Les œuvres de Wenyu ZHU dépeignent un réalisme interne. Elles reflètent la fragilité et la rigidité de la nature humaine, exprimant les diverses sensations et expériences qu'elle a vécues dans sa vie, tout en mettant en lumière l'écart éternel entre l'espoir et le désespoir.
Elle souhaite éveiller une résonance chez le spectateur à travers ses œuvres d'art, les invitant à ressentir la beauté et à réfléchir profondément. Elle croit en la capacité unique de l'art à laisser une empreinte profonde dans l'esprit des spectateurs.
Pour plus d'informations sur ses œuvres et sur elle-même, veuillez visiter son site officiel : zhuwenyu-art.com.
Expositions récentes:
Mars 2024 : Exposition personnelle "Dix années de Fang Yuan (carré et cercle)" à la Galerie Francis Barlier à Paris.
Février 2024 : Exposition au "ArtCapital" au Grand Palais, Paris, France.
Février 2023 : Exposition au "ArtCapital" au Grand Palais, Paris, France.
Décembre 2022 : Exposition personnelle "Origines de la vie" à la Galerie Francis Barlier à Paris.
Janvier 2022 : Exposition personnelle à la mairie du 13e arrondissement de Paris, sur le thème "Origines de la vie".
Juin 2021 : Participation à l'exposition Paris Nocturne Rive Droite à la Galerie Francis Barlier.
Mai 2021 : Participation à l'exposition "Monde poétique" à la Galerie Etienne de Causans.
Avril 2021 : Exposition au salon international d'art contemporain "Art Shopping" au Carrousel du Louvre.
Février 2021 : Exposition au "ArtCapital" au Grand Palais, Paris France.
