【 UN INSTANT FIGÉ DANS LE TEMPS 】
Exposition à Paris 2023
-Présentation de l'Exposition-
Le temps passe, l'hiver approche. Du 20 novembre au 30 novembre, une exposition poétique et charmante se tiendra dans le 8e arrondissement de Paris, avec pour thème «Un instant dans le temps ». Cette exposition guidera les visiteurs à travers le fleuve du temps, leur permettant de ressentir les moments de beauté dans la vie, les précieux souvenirs et les émotions en évolution. L'exposition aura lieu dans le 8e arrondissement de Paris, à la galerie de haut niveau Galerie Francis Barlier, située à proximité du Palais de l'Élysée, la Résidence du Président Français.
Nous vous invitons cordialement à assister à la grande cérémonie d'ouverture de l'exposition, qui aura lieu le 23 novembre de 18h à 21h. Il s'agit d'une bonne occasion de rencontrer les artistes en personne, d'apprécier leurs œuvres et de célébrer ensemble la rencontre de l'art et du temps.
Dans cette exposition, les artistes explorent le thème de «Un instant dans le temps » de diverses manières, que ce soit à travers leur parcours personnel, l’évolution de la société, la nature et les saisons, l’affection pour la patrie, l'amour et l'amitié, l'art et la technologie. Chaque œuvre est une condensation du temps, une expression des émotions, une opportunité pour le public et les artistes d'entrer ensemble dans la porte du temps.
Ce sera un voyage artistique plein de poésie et de réflexion, une exploration merveilleuse du temps et des émotions. Marchons ensemble et ressentons la magie d’ «Un instant dans le temps ». Nous avons hâte de vous y retrouver.
Artistes exposants :
Jason Blak
CHENG Huili
DING Xiaoyu
Liliane GUIOMAR
GUO Sannie
HU Kun
LI Bai
LI Xiafei
LIU Xuri
LIU Yuan
Guillaume MONNET
Maxime ROUAULT
Esméralda SAADOUN
WANG Liang
WANG Yongxi
ZHANG Tianyi
Vernissage
2023.11.23 18:00-21:00
Date de l'expositioon
2023.11.20-11.30
Lieu de l'exposition
36 Rue de Penthièvre, 75008 Paris,Galerie Francis Barlier
-Présentation des œuvres des artistes participants-
1.Jason Blak
Jason Blak, de son vrai nom AKHMOUN - HENNECENT Vincent, est un artiste peintre moderne né le 4 février 1994 à St Quentin en France.
Après des études en communication graphique et visuelle, il a découvert sa passion pour la peinture. Autodidacte, il a développé son propre style en s'inspirant de grands artistes tels que Picasso, Dali, Adami, Lichtenstein, Keane et Warhol.
Jason Blak a su exprimer son vécu à travers ses toiles, notamment avec « SORROW = SOUFFRANCE » évoquant un passé douloureux, et « MAMAN », un hommage à sa mère. Il a également réalisé des portraits de femmes de son entourage, montrant son admiration pour la féminité. L'art est pour lui une source de bonheur et de libération, ses tableaux sont comme ses enfants. Malgré les difficultés, il a réussi à prouver à son entourage qu'il pouvait réussir dans le monde de l'art.
Il s'inspire de la musique, des rencontres, des éléments de la vie quotidienne, et même de ses rêves et cauchemars pour créer ses œuvres. Ses tableaux reflètent à la fois la psychologie et le physique des sujets, révélant leur joie, leurs tourments, leurs complexes et leurs atouts.
En somme, il est un artiste autodidacte passionné par la peinture et l'expression des émotions à travers ses toiles, mettant en valeur la beauté intérieure des individus, en particulier des femmes.
Joi, Acrylique sur toile et marqueur, 89x116cm
2. CHENG Huili
Membre de la New York Hudson Artists Association, membre de la New York Overseas Chinese Artists Association, membre de l'AISART Sino-Italian Cultural and Artistic Exchange Association, membre de l'ASFEA Sino-French Artistic Exchange Association, et artiste sous contrat avec la galerie Arte Borgo à Rome.
Diplômée de l'Université Technologique de Zhejiang, spécialisée dans la création de mode, elle a voyagé en Europe pour étudier auprès de GIANLUIGI MATTIA, professeur à l'Académie des Beaux-arts de Rome et artiste de renom, et vit aujourd'hui à Hangzhou.
Prophesy Series, Acrylique et huile sur toile, 12x10cm
3. DING Xiaoyu
Née le 3 septembre 1997, Liaoning, Chine.
Diplômé de l’Université Tsinghua en 2020, titulaire de Master des arts plastiques de l'université de Paris I en 2023, elle vit actuellement à Paris et se consacre à la peinture et à l'art contemporain. Ayant appris à peindre à l'âge de 6 ans, elle peint depuis 20 ans et a converti ses riches compétences en peinture réaliste en un langage abstrait. Elle se spécialise dans la combinaison de la psychologie, de la philosophie et de l'expérience de la peinture pour former un style artistique unique et personnel.
Du reel 01, Huile sur Panneau, 20x20 cm
Du reel 02 , Huile sur Panneau, 20x20 cm
4.Liliane GUIOMAR
Elle est autodidacte, excellant à la fois en peinture et en sculpture sur céramique. C'est l'inspiration qui la guide entre ces deux domaines, créant ainsi des œuvres uniques, jamais répétées. Son talent en peinture s'inspire des anciens maîtres, en particulier de Bosch, Bruegel et Cranach, qui étaient à la fois artistes et artisans. Elle n'a pas réinventé les techniques, mais une fois la maîtrise technique acquise, son imagination peut s'épanouir.
De plus, elle nourrit une passion pour la sculpture sur céramique, explorant divers matériaux, dont l'argile rose de Vallauris et une argile noire très plastique. Son talent et sa persévérance ont été récompensés par deux médailles aux Meilleurs Ouvriers de France.
Liliane est capable de passer avec aisance de la peinture à la sculpture, exprimant ainsi sa créativité sans limites. Elle se considère à la fois artiste et artisan, apportant une contribution unique au monde de l'art.
Distinctions récents:
2023 Paris - Médaille d’or des Arts-Sciences-Lettres
2023 Paris - Salon des Artistes Français ( Art Capital )Médaille d’Argent
2023 Prix de l’Académie des Arts Sciences et lettres, galerie Thuiller
2023 - Prix du jury ART SHOW Paris xv ème
2023 - Un prix du jury ARTLOOKONE en sculpture
2022 -Paris : Salon de patrimoine au Carrousel du Louve
2022 - Paris - Salon des Artistes Français : Prix Albin Eschbach ( Jeune artiste d’avenir ! )
Le Princesse Grenouille, Huile sur Panneau, 30x30 cm
Alice et la Chenille , Huile sur Panneau, 40x35 cm, 2020
5. GUO Sannie
Elle est diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de Guangzhou en 2001. En 2005, elle a terminé ses études d'esquisse et de modelage de peinture à l'huile de Sandro Trutti, Académie des Beaux-Arts de Rome en Italie. Elle était Professeure au Collège des sciences, de la technologie et de la commerce de l'Université de Guangzhou. De 2016 à 2021 elle vivait à Melbourne en Australie en tant qu'artiste indépendante, elle était aussi membre de l'Association des artistes de Melbourne en Australie. En 2022, en préparation du 20e Congrès national du Parti Communiste Chinois (PCC), la Communauté Artistique Nationale a organisé un événement de grande envergure intitulé «La Chine dans l’art » et elle s'est vu décerner le titre honorifique d’ « Artiste du Peuple ». Elle a obtenu Lauréat du prestigieux «Prix des 60 maîtres de l’ATIM », organisé par Art International Magazine en 2024.
“Autumn charm•Abstract series No.25”, Huile sur toile, 80x80cm
6. HU Kun
Elle s'est installée à Jiangyou, dans la provaince du Sichuan, et a grandi à Shanghai. Pratiquant le ballet. Auparavant, il a travaillé dans le domaine de l'exploitation et de la gestion d'entreprises. Depuis 2018, par sa passion de l'art, elle se consacre entièrement à l'apprentissage et à la création artistiques, s'essayant à l'aquarelle, à l'acrylique, à la peinture à l'huile et à d'autres formes de peinture différentes. Avec l'approfondissement de la compréhension de la peinture, elle a commencé à penser et à interpréter l'état d'interaction entre les êtres humains et toutes les choses de la nature comme fondamental, poursuivant un état de vie transcendant. Elle a envie de transmettre son attitude à l'égard de la vie par le biais de la peinture.
Coincé en plein été, Huile sur toile, 60x60cm
7. LI Bai
Elle a obtenu une maîtrise à l'Académie Centrale des Beaux-arts, avec une spécialisation en peinture à l'huile. Ses œuvres ont été collectionnées et exposées au Musée d'art de Chine, au Musée d'art de l'Académie Centrale des Beaux-arts et au Musée d'art de Longyan. Ces dernières années, ses œuvres ont été exposées aux galeries d'art et des musées en Chine et à l'étranger, notamment à la Mega Gallery de Venise en Italie, à l'Alliance des artistes contemporains d'Asie en Californie aux États-Unis, et à l'Art Cabbage de Londres au Royaume-Uni etc.
Concept créatif - Une forme de création qui ne se produit que par hasard afin de se guérir d'une « névrose ». Cette série d'œuvres utilise une combinaison de matériaux : acrylique, panneau PVC, tissu jacquard, etc. Les œuvres sont créées à partir d'un point de départ de guérison spirituelle, et par l'extraction et la déformation d'objets figuratifs, elles expriment les points de vue sur les choses, l'état idéal et l'état mental personnel.
Le format des œuvres est de l'ordre du A4, et elles sont encadrées et décorées sur des bureaux, des lits, des bibliothèques et d'autres petits coins, de sorte qu'elles peuvent être appréciées par le public seul ou par inadvertance, déclenchant des pensées et des résonances.
Sauter de l'autre côté de la rivière, Acrylique sur PVC, 14.8x21cm, 2022
Voile de l'espadon, Acrylique sur PVC, 14.8x21cm, 2022
Être Huimain maturité tardive, Acrylique sur PVC, 14.8x21cm, 2023
Cri, Acrylique sur PVC, 14.8x21cm, 2022
8. LI Xiafei
LI Xiafei est une photographe professionnelle expérimentée avec 8 ans d'expertise en photographie, basée à Londres. De plus, elle possède 4 années d'expérience en peinture à l'huile et acrylique. Elle possède un éventail de compétences en tant que réalisatrice polyvalente, excellant dans la direction, le montage et la coordination des processus de production.
LI a un historique avéré de réalisations exceptionnelles dans divers projets. Son portfolio comprend des campagnes publicitaires mondiales ainsi que des vidéos officielles créées pour des organisations prestigieuses. Elle recherche actuellement des opportunités pour mettre en application ses talents créatifs, sa compétence technique et ses capacités de leadership afin de faire des contributions précieuses au sein d'équipes de production dynamiques.
Violet, Photographie, 60x80cm
Sept soeurs, Photographie, 60x80cm
Reste, Photographie, 60x80cm
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Coucher de soleil, Photographie, 60x80cm, 2021
9. LIU Xuri
Membre de la Foundation d'artiste TAYLOR en France. Membre de l'Association française du Centre international de la couleur CFC. Membre du Salon des Artistes Indépendants en France. Membre de la société de la peinture de l'huile Amérique. Président du comité d'art de l'Asie de l'Est et du Sud de l'Association des anciens étudiants européens et américains (Association des étudiants chinois). Il a reçu la plus haute médaille d'or de l'ordre de la culture (Art) de l'Alliance mondiale des Nations unies pour le bien commun. Plus haute médaille d'or de l'Étoile nationale française de l'Institut de France...
Printemps, Huile sur toile, 60x70cm
10. LIU Yuan
L'artiste Liu Yuan est diplômée de l'université de Reading au Royaume-Uni et vit à Beijing. Elle a commencé à apprendre la peinture depuis le début de l'année 2017 et a étudié la calligraphie et la peinture dans la classe de recherche avancée de l'Université Tsinghua en 2020, sous la direction du célèbre artiste aquarelliste M. Huang Youwei. La série Lucky charm est une expression fusionnelle de l'artiste combinant sa créativité et 9 années d'exploration et d'apprentissage continus dans le domaine de la guérison. Cette série compte plus de 100 œuvres et est en cours de création. L'artiste a été invitée à participer à des expositions internationales telles que la 59e exposition parallèle de la Biennale de Venise et l'exposition Art Capital 2023 au Grand Palais à Paris, et a été reconnue par de nombreuses institutions artistiques étrangères. Les œuvres de la série ont remporté le 2022 Luxembourg Art Award, le prix d'or du 2023 International Frontier Innovative Art and Design Competition organisé par la Fédération des designers français, près de 30 prix internationaux.
36 Lucky charm roam, Aquarelle, 56x76cm
41 Lucky charm flow, Aquarelle, 56x76cm
45 Lucky charm awareness, Aquarelle, 56x76cm
49 Lucky charm harmony, Aquarelle, 56x76cm
11.Guillaume MONNET
Né en 1975 à Mayenne, est un artiste singulier. Malgré sa longue carrière à l'hôpital psychiatrique, il a acquis une richesse d'expérience particulière. Ancien coureur cycliste semi-professionnel, il a parcouru de nombreuses étapes du Tour de France pendant des années, mais sa véritable passion a toujours été l'art de la peinture.
Au départ, ses créations étaient destinées à son propre plaisir, mais encouragé par sa famille et ses amis, en 2018, il a décidé de présenter ses œuvres sur un marché de Noël, marquant le début de son parcours artistique. En 2019, il a organisé sa première exposition officielle, partageant sa passion et établissant des liens avec d'autres artistes professionnels et amateurs. Il a également exposé ses œuvres dans plusieurs villes et même dans des hôpitaux. En plus de son travail dans le domaine de la santé, il est un artiste créatif, démontrant son talent artistique.
Guillaume MONNET est un artiste polyvalent qui a réussi à équilibrer sa carrière en santé avec sa passion pour l'art.
Poussin et regard Figé, Huile sur toile, 73x92 cm
Homme musclé en couleurs Figé, Huile sur toile, 65x92 cm
12.Maxime ROUAULT
Né en 1987 à Maison-Laffitte, Yvelines, est un créateur polyvalent au parcours passionnant. Fils d'un photographe et d'une mosaïste, il a été influencé par l'art dès son plus jeune âge. À l'âge de 27 ans, après avoir été inspiré par une exposition de Nikki de Saint-Phale au Grand Palais de Paris, Maxime a décidé de se lancer dans le dessin. Il a expérimenté avec des marqueurs à alcool sur du papier photo, créant ainsi sa propre technique artistique. Cette approche lui a permis d'obtenir des résultats photographiques précis tout en offrant une diversité artistique grâce à l'ajout de dorures et l'utilisation de stylos métallisés.
Après seulement deux mois et 60 dessins, Maxime a tenu sa première exposition à Paris, marquant le début de sa carrière artistique. Il a continué à exposer dans des lieux variés, notamment en boîte de nuit, et a fondé la marque « 22Bis » pour protéger ses œuvres.
Par la suite, Maxime a traversé l'océan Pacifique pour s'installer à Tetiaroa, où il a eu le privilège de rencontrer Barack Obama et lui offrir un tableau. Il a signé un contrat avec la galerie Art'Factory de Nouméa en 2022 et a participé à des expositions internationales liées à la protection de l'environnement.
Maxime ROUAULT est un artiste autodidacte dont la technique distinctive et l'engagement envers l'art lui ont permis de réaliser des expositions et de partager son travail à travers le monde.
Neotokyo, Feutres à encre de Chine, encre Molotow, poudres minérales, feuille d'or, 120x220 cm
13.Esméralda SAADOUN
Née le 2 juillet 1964 à Poitiers, France, cet artiste polyvalent a tracé un parcours artistique diversifié. Après des études en stylisme modélisme au cours Lainé et à Esmod, elle a exercé dans le graphisme publicitaire en agence, avant de se plonger dans l'étude du dessin et de la peinture.
En 2012, elle a commencé à exposer ses créations, initiant son parcours artistique dans des appartements privés. L'année 2019 marque un tournant, avec sa participation au Salon des Indépendants pour exposer à Art Capital en février 2019, 2020 et 2021. Elle a également exposé ses œuvres dans la charmante ville de Chablis en Bourgogne en 2021.
En 2023, elle a rejoint les galeries Thuillier et Barlier, où elle présente de nouvelles œuvres en techniques mixtes sur papier, utilisant gouache, encres et crayons. Cet artiste talentueux explore constamment de nouvelles approches artistiques, ajoutant de la richesse à son impressionnante carrière artistique.
Rencontre de Cercles, Encres et crayons de couleurs sur papier, 50x65 cm
Le Porteur de Flamme, Encres et crayons de couleurs sur papier, 50x65 cm
14. WANG Liang
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Originaire de Dazhou, dans la province du Sichuan, il est diplômé du département d'art et de design de l'Institut d'Imprimerie de Beijing en 2001, a étudié en Allemagne en 2003. Depuis 2005 il enseigne à l'école de presse et d'édition d'Anhui. Il est aussi membre de l'International Visual Council et de l'International Designers Club.
Distinctions récentes:
L'œuvre a été sélectionnée pour l'exposition « Temperature : Exposition d'art contemporain » (Louvre, Paris, France)
Les œuvres « Enclave » et « Spring Warmth » ont remporté les prix d'argent et de bronze lors du 5e concours japonais d'art conceptuel et de design 2023CADA.
Les œuvres « Search » et « Misty Rain Huizhou » ont remporté la médaille de bronze lors de la 2023 BICC China UK International Creative Competition.
L'œuvre « Mountain God » a remporté la médaille de bronze lors de la troisième exposition de la bourse d'art chinois de Londres en 2023.
L'œuvre « Amazing Dream » a remporté le prix de bronze de la 2022 UK Ecological Design Competition et le prix d'excellence de la 2022 International Designer Club Competition lors de l'exposition CEAPVA Asia Pacific Visual Art Exchange.
Prière, Aquarelle sur papier, 33x65 cm
Caché, Aquarelle sur papier, 50x50 cm
15. WANG Yongxi
Originaire de Xiaogan, Hubei, Chine, il est diplômé du département de Peinture à l'huile de l'Académie des Beaux-arts de Luxun. Peinture originale à l'encre et à l'acrylique sur papier. Nombre de ses œuvres ont été collectionnées en Chine et à l'étranger ; il est aujourd'hui membre de la Société Américaine d'Aquarelle et de la Société Chinoise d'Aquarelle du Sichuan.
Distinctions récentes:
En 2023, son original à l'encre et à l'acrylique sur papier a été compilé dans l'« Histoire générale de l'art chinois », dans laquelle son encre et son acrylique sur papier "Nuit au clair de lune à Chang'an" ont été inclus dans l'histoire en tant que couverture protectrice.
Juin 2019, invité par le comité d'organisation de la 26e exposition internationale d'art en Corée du Sud à participer à l'exposition d'encre et d'acrylique sur papier qui a remporté le Prix International des Beaux-arts.
En décembre 2018, son travail a été présenté au Lawrence Festival of the Arts, aux États-Unis
Juillet 2018, exposition individuelle de « Encre et acrylique sur papier » à Los Angeles, États-Unis.
Avril 2018, participation à la 40e foire internationale d'art de New York, États-Unis
Deux sources qui reflètent la lune, Acrylique et aquarelle sur papier, 67x67 cm
Chemin antique et caravane de chevaux, Acrylique et aquarelle sur papier, 47x74 cm
16. ZHANG Tianyi
Peintre chinois né en 1947, diplômé de l'Académie des Arts et Métiers de Tianjin, il est membre de l'Association des artistes chinois et est renommé pour ses réalisations artistiques exceptionnelles. Il est l'un des représentants les plus importants de la peinture historique du théâtre chinois (Jingju) et de la peinture de personnages de théâtre.
Considéré comme l'un des pionniers dans le domaine de la recherche interdisciplinaire entre le théâtre et les beaux-arts, il a marqué l'histoire de la peinture du théâtre chinois avec son œuvre majeure « Les Images Des Trente-Six Personalités à leur Apogée » réalisée en 2001. Cette œuvre a été largement saluée pour sa valeur culturelle et artistique significative.
Son travail dans le domaine de la théorie de l'art du maquillage, en particulier, a été une avancée majeure. Il est également un artiste accompli dans le domaine de la peinture, spécialisé dans les esquisses rapides de théâtre et les portraits de personnages théâtraux en style libre. Ses œuvres ont été exposées à de nombreuses reprises en Chine et à l'étranger, et ont reçu une reconnaissance considérable.
En plus de ses réalisations artistiques, il a apporté une contribution notable à la promotion de la culture théâtrale en Chine, notamment en organisant et en animant la première exposition nationale de peinture de personnages théâtraux à Tianjin. Il a également collaboré avec des compagnies théâtrales nationales lors de représentations et de tournées à l'étranger.
Cet artiste exceptionnel, par le biais de ses recherches académiques, de ses créations artistiques et de ses activités culturelles, a grandement contribué à la fusion et au développement de la culture théâtrale et de la culture artistique, créant ainsi un domaine unique d'étude du maquillage théâtral.
Entremetteuse, Encre de Chine sur papier de riz, 38.5x50.7 cm
